大師的“衣服” 不是正裝范兒

　　英國戲劇大師彼得·布魯克的話劇《情人的衣服》是今年林兆華戲劇邀請展上的重頭作品，並開啟了北京、天津、上海三地巡演，今晚天津還將演出最後一場。這部作品挑戰了普通觀眾對戲劇的固有認識，“衣服”沒有傳統戲劇的正裝范兒，而“大導”林兆華更是稱之為“不像戲的戲”。

　　舞臺簡潔 營造“空的空間”

　　在中國談及彼得·布魯克，一些人也許看過他那本著名的《空的空間》，但連戲劇界同仁都處於“聽說過、讀過書、沒見過”的狀態。《情人的衣服》雖不能代表布魯克的全部，乍看更像是大師的一部小品之作，但也讓人們真正見識了他是如何營造戲劇“空的空間”。

　　該劇講述了一個特別的故事：菲勒蒙深愛著他的妻子瑪蒂爾達，卻撞見妻子和別的男人通姦，穿著內衣褲的情人倉皇逃離，把西裝落在椅子上，菲勒蒙告訴妻子，這件衣服從此會一直陪伴他們生活，從早到晚，並開始了他無情的復仇……這不僅僅是一個有關情感與忠誠的故事，其中還穿插了南非種族歧視的內容，但布魯克沒有用宏大的方式表現這樣的主題，而是選擇了簡潔。十來把彩色椅子、一張方桌、三兩個滾輪式曬衣架、一套西裝幾乎構成了舞臺的全部，4位元黑人演員和3名樂手包攬了所有的表演和吹拉彈唱，樂手有時還會客串群眾演員。而滾輪式曬衣架時而充當梳妝鏡和洗手盆，時而變身門、衣櫥、公車扶手，在人們的想像中變化無窮，各種一物多用所呈現新奇的創意顯得格外有趣。

　　檢驗員安揚：情節緊湊，矛盾衝突單一且集中，臺詞簡短，女主角的歌聲婉轉動聽，很好地配合著情節的發展。男主角利用衣服對妻子和自己進行“精神虐待”的情節很虐心，心理刻畫很到位。

　　表演自由 與觀眾互動

　　《情人的衣服》令人印象深刻的還有表演的自由。演員們不僅演戲，還會隨樂手的現場演奏歌唱，女主演凱斯娃更是一展其天籟般的歌喉。劇中人物臺詞在第一人稱和第三人稱間不時轉換，演員的表演也在角色中跳進跳出，前一秒還似局外人在敍述，後一秒就回歸角色繼續表演，盡顯舞臺表演的無限自由。演出期間，演員還與觀眾有多次互動，比如跳下舞臺請觀眾“抽下煙”“喝口酒”，甚至把觀眾請上臺成為劇中宴會的賓客一同表演，這樣的嘗試也戳中了現場觀眾的興奮點，掀起了演出高潮。

　　不過，全劇時長僅有75分鐘，不少觀眾看到最後都覺得結束得比預想的要早。對此，該劇的編劇瑪麗海倫娜·伊斯坦尼表示她很理解觀眾的想法，“有的人覺得它太短了，可能會先鋪墊上一個半小時，但我不會這麼做，我期待聽到觀眾說‘好短啊，如果能再演上一段就好了’。因為對於劇場來說，有種挫折感是很好的。”

　　檢驗員蔣松鶴：道具簡單抽象，一人分飾多角。表演自然不浮誇，臺詞娓娓道來諸多亮點。看慣了國內大製作的戲劇，忽然看到貌似單薄卻內裏豐富的戲，是不太適應的，其中大量的無實物表演在當今國內主流話劇中極少見到。 檢驗員豆豆：想看懂大師的戲劇，並非易事。整場演出給觀眾的想像空間很大，這和道具的虛擬化以及場景的簡單不無關係。如果說慣常看到的戲是濃墨重彩，而《情人的衣服》就是一幅白描。

資料來源：http://www.tianjinwe.com/entertainment/jmyj/201212/t20121216_176322.html